영화<킬러 오브 더 플라워 문(2023)>사운드 디렉터 관점 본 사운드 요소, 서문, 내용, 결론

출처:나무위키

 

사운드 디렉터 관점 본 사운드 요소

 서문

 마틴 스콜세지 감독의 ' 킬러 오브 더 플라워 문 '(2023)은 1920년대 오시지 살인 사건이라는 미국 역사의 어두운 한 장을 탐구하는 중요한 문학 드라마입니다. 레오나르도 디카프리오와 로버트 드니로 주연의 이 웅장한 영화는 끔찍한 서사뿐만 아니라 특수한 탁월함으로 컬트적인 매력을 발산하고 있습니다. 재미, 연출, 촬영 방식이 자주 찬사를 받지만, 영화의 사운드 디자인은 팔로워들의 스토리 몰입을 높이고 정서적 영향을 증폭시키는 데 반비례적으로 중요한 역할을 합니다. 이 게시물에서는 사운드 디렉터 톰 플라이쉬먼이 이끄는 사운드 디자인이 긴장감, 분위기, 감정 깊이를 강화하여 영화의 흥행에 어떻게 기여하는지 살펴봅니다.

 

 내용

 미묘한 사운드스케이프로 긴장감 만들기 킬러 오브 더 플라워 문이 팔로워십을 장악하는 데 사용하는 중요한 요소 중 하나는 영화에 만연한 느껴지는 압력감입니다. 이러한 압력은 시각적 또는 내러티브뿐만 아니라 영화의 사운드 디자인에 깊숙이 내재되어 있습니다. 아카데미상을 수상한 사운드 믹서로, 스콜세지와 함께 다재다능한 시스템을 개발한 바 있는 플라이쉬먼은 사운드를 사용하여 종종 눈에 띄지 않지만 놀라울 정도로 효과적인 방식으로 서스펜스를 제작합니다.
 영화 전반에 걸쳐 침묵을 무기로 사용됩니다. 살인을 계획하거나 실행하는 장면에서 소리의 부재는 잊혀지지 않는 정적을 만들어 관객들이 바닥판의 삐걱거림, 멀리서 들리는 바람 소리, 어둠 속에 머무는 캐릭터의 약간 들리는 숨소리 등 모든 작은 소음에 집중하도록 강요합니다. 이러한 조용한 순간에는 예상치 못한 소리의 폭발, 즉 총소리, 유리 깨기, 짐승의 날카로운 울음소리가 산재하여 침묵을 깨뜨리고 팔로워들의 불안감을 최고조로 끌어올립니다. 이러한 신중한 소리 조작은 위험을 고조시키고 끊임없는 불안감을 조성하여 관객들을 이야기에 더 깊이 끌어들입니다. 이러한 유형의 압력 구조는 컬트의 참여를 유지하여 '꽃달의 살인자'를 꼭 봐야 할 서스펜더로 만들고 흥행 매력을 높이는 데 필수적입니다.
 1920년대를 배경으로 한 ' 킬러 오브 더 플라워 문 '의 팔로워십 몰입은 사운드 디자인의 가장 중요한 과제 중 하나로, 당시의 사운드 지리를 재현하는 것이었습니다. 톰 플라이쉬먼의 접근 방식은 신중했으며, 사운드스케이프의 모든 요소가 그 시대에 진정성 있게 느껴졌다고 생각했습니다. 오클라호마 목가의 버스, 기차, 일상 생활의 소리는 영화 전체에 집중되어 역사적으로 정확하고 깊이 몰입감 있게 느껴집니다.
 샴페인 잔디밭의 울부짖음, 오리지널 바에서의 교환 소리, 유화 장비의 멀리서 들리는 투덜거림 등 오시지 커뮤니티의 미묘한 지형 소리는 현실처럼 느껴지는 살아 숨 쉬는 배경을 만들어냅니다. 아메리카 원주민 캔, 찬트, 음악의 소리는 내러티브와 결합되어 예술적 환경을 제공하며 오사주 사람들의 세계에서 팔로워십을 안정시킵니다. 이러한 오디오의 기초는 1920년대로 관람객을 이동시키는 데 매우 중요하며, 마치 캐릭터와 함께 사건을 살아가는 것처럼 느껴집니다. 이러한 흡수의 위치는 ' 킬러 오브 더 플라워 문 '를 문자 그대로의 드라마로 돋보이게 하는 요소이며, 관객은 스토리뿐만 아니라 완전히 실현된 세계를 제공하는 영화에 끌리기 때문에 흥행에 상당한 부분을 차지합니다.
 사운드를 통한 정서적 영향력 강화 킬러 오브 더 플라워 문이 범죄와 부패를 다루지만, 결국 깊은 감정을 불러 일으키는 영화입니다. 반역, 강간, 상실에 대한 이야기는 공연뿐만 아니라 영화의 가장 가슴 아픈 순간을 강조하기 위해 교묘하게 작동하는 사운드 디자인을 통해서도 느껴집니다. 플라이쉬만은 특히 슬픔과 절망의 장면에서 사운드를 사용하여 이야기의 감정적 무게를 이끌어냅니다.
 예를 들어, 상실의 순간 - 오시지 커뮤니티의 구성원들이 사랑하는 뼈의 죽음을 애도하는 경우 거의 신성에 가까운 희미한 톤을 취합니다. 나무 사이로 부는 바람, 기도의 부드러운 중얼거림, 민족 음악의 먼 울림은 조용한 적막감을 자아냅니다. 동시에 디카프리오 캐릭터와 그가 결혼하는 오사주 여인 사이의 조용한 교류와 유사한 영화의 더 친밀한 장면은 소리의 부재로 인해 등장인물들 사이의 감정적 압박이 얼굴 아래로 밀려들 수 있습니다. 이러한 신중한 사운드 사용은 영화의 감정적 영향을 증폭시킬 뿐만 아니라 팔로워십과 캐릭터 및 그들의 투쟁에 대한 연결을 더욱 깊게 합니다. 이러한 감정적 공명은 영화의 감정적 깊이에 따라 입소문 추천과 컬트의 반복적인 시청을 장려하기 때문에 영화의 흥행에 중요한 요소입니다.

 

 결론

 '킬러 오브 더 플라워 문'(2023)은 영화적으로 큰 성공을 거둔 작품으로, 박스오피스에서의 성공은 상당 부분 뛰어난 사운드 디자인 덕분이라고 할 수 있습니다. 사운드 디렉터 톰 플라이쉬먼의 지도 아래 영화의 사운드스케이프는 1920년대 오클라호마의 문자 그대로의 세계에 대한 압박감을 높이고 팔로워십을 몰입시키며 스토리의 정서적 영향을 심화시킵니다. 풍부하고 질감이 풍부한 청각적 경험을 만들어냄으로써 영화는 관객을 끌어들여 시작부터 끝까지 참여를 유도합니다.
 킬러 오브 더 플라워 문 만큼이나 시각적으로나 내러티브적으로 중요한 영화에서는 사운드의 중요성을 간과하기 쉽습니다. 하지만 모든 것을 하나로 묶어주는 사운드 디자인은 불안한 만큼 몰입감 넘치는 분위기를 연출합니다. 사운드 디자인의 디테일에 세심한 주의를 기울이는 덕분에 킬러 오브 더 플라워 문은 컬트적인 공감을 불러일으키고 박스오피스에서도 좋은 성적을 거둘 수 있었습니다. 영화 제작의 잘 알려지지 않은 우상인 사운드가 이 놀라운 영화의 성공에 중요한 역할을 합니다.