영화<그란 투리스모(2023)> 사운드 디렉터의 관점에서 흥행 요소 분석, 서문, 내용, 결론

출처:나무위키

 

 사운드 디렉터의 관점에서 흥행 성공을 분석

 

 서문

 

 닐 블롬캠프 감독의 그란 투리스모(2023)는 인기 비디오 게임 시리즈와 프로 레이싱 카 드라이버가 된 젊은 게이머 얀 마든버러의 실화를 바탕으로 한 스포츠 영화입니다. 이 영화의 성공은 스릴 넘치는 레이스 시퀀스와 언더독 스토리라고 할 수 있습니다
 퍼포먼스와 매력적인 영상 스토리에도 불구하고 영화에서 가장 신뢰할 수 없는 기본 요소 중 하나는 몰입감 있고 아드레날린을 뿜어내는 경험을 만드는 데 중요한 역할을 하는 사운드 디자인입니다. 기계의 포효부터 미묘한 환경 사운드까지, 빠르게 변화하는 프로 레이싱의 세계에 생명을 불어넣는 데는 사운드 디렉터의 노력이 필수적입니다. 이 게시물에서는 그란 투리스모의 사운드 디자인이 레이싱 시퀀스를 강화하고 압력을 증폭시키며 모터스포츠계의 팔로워십을 몰입시켜 흥행에 어떻게 기여하는지 살펴봅니다.

 

 내용

 엔진 소리를 통한 레이싱 경험 증폭

 그란 투리스모의 가장 중요한 측면 중 하나는 레이싱 시퀀스의 진정성이며, 바로 여기에서 사운드 디자인이 진정으로 빛을 발합니다. 사운드 디렉터인 줄리안 슬레이터는 역동적인 사운드스케이프를 만드는 목시로 유명하며, 그란 투리스모에서는 레이싱 버스 자체의 사운드에 집중합니다. 포효하는 기계, 아스팔트를 지르는 타이어, 트랙을 따라 질주하는 가속이 현장감 있는  액션의 중심에 실제 팔로워들이  몰입 경험을 할 수 있도록 하였습니다.
 영화 속 각 경주용 자동차는 고유한 사운드 프로필을 가지고 있으며, 이는 그 힘, 속도, 경주의 강도를 반영합니다. 예를 들어, 마든버러가 닛산 GT- R과 같은 고성능 버스를 타고 경주할 때 사운드 디자인은 자동차의 깊고 목넘김을 강조하여 팔로워들에게 자동차의 힘을 본능적으로 느낄 수 있도록 합니다. 기어 변속, 터보차저 스풀업, 아스팔트를 움켜쥐는 타이어 소리가 향상되어 모든 회전과 가속이 즉각적이고 현실적으로 느껴집니다. 사운드 디자인의 이러한 디테일한 위치는 관객이 캐릭터와 함께 운전석에 앉은 것처럼 각 경주의 강렬함을 느낄 수 있도록 보장합니다. 이러한 흡수력은 모터스포츠와 게임의 어리버리들이 그란 투리스모가 제공하는 현실적이고 감동적인 레이싱 경험에 끌리기 때문에 영화의 흥행에 중요한 요소입니다.
 

 역동적인 사운드스케이프로 압력 만들기

 레이싱 시퀀스는 그란 투리스모의 핵심이지만, 사운드 디자인은 영화 전반에 걸쳐 긴장감을 가하는 데 중요한 역할을 하기도 합니다. 고수익 레이스로 이어지는 순간이든, 전문 운전사를 확보해야 하는 부담감을 헤쳐나가는 얀 마든버러의 내적 어려움이든, 사운드 디렉터는 오디오를 사용하여 스토리의 감정적 위험을 높입니다.

 레이스가 시작되기 전 순간, 사운드 디자인은 캐릭터가 느끼는 긴장감과 기대감을 반영하여 변화합니다. 기계가 걷는 소리, 레이스 관찰자의 삐걱거리는 소리, 소대원들의 목소리는 모두 상승하는 압박감을 만들어냅니다. 레이스가 시작되면서 사운드 디자인이 다시 변화하여 가속, 바람의 돌진, 군중의 포효 소리를 증폭시켜 스릴 넘치는 고에너지 분위기를 연출합니다. 이러한 역동적인 사운드 사용은 팔로워십이 운전자 자신과 동일한 아드레날린과 긴장된 흥분을 느끼며 완전히 액션에 참여할 수 있도록 보장합니다.
 또한 사운드 디자인은 트랙 안팎에서 어려움을 겪을 때 마든버러가 견뎌내는 내면의 압박감을 전달하는 데 도움이 됩니다. 조용한 순간에는 숨소리, 모래시계의 똑딱거리는 소리, 멀리서 들리는 기계 소리가 그의 불안과 결단력을 반영하는 친밀한 사운드스케이프를 만들어냅니다. 이러한 사운드 사용으로 압박감과 감정적 깊이를 느끼게 된 영화는 단순한 스포츠 드라마를 넘어 더 많은 팔로워에게 어필할 수 있습니다.
 

 모터스포츠의 세계 팔로워십 몰입

 프로 레이싱의 세계는 민감한 부하로 가득 차 있으며, 그란 투리스모는 몰입형 사운드 디자인을 통해 이를 포착합니다. 붐비는 홀 스톱부터 군중의 함성까지, 영화 사운드스케이프의 모든 요소는 팔로워십을 모터스포츠의 세계로 운송하도록 설계되었습니다. 사운드 디렉터는 주변 소음, 관중 반응, 기계적 사운드의 조합을 사용하여 영화를 최대한 현실적이고 폭력적으로 만듭니다.
 예를 들어, 홀 스톱 장면에서 사운드 디자인은 타이어를 교체하고, 자동차에 연료를 주유하고, 몇 초 만에 적응하는 승무원들의 광란적인 속도를 강조합니다. 본질적인 도구의 울부짖음, 공기총소리, 승무원들의 동반된 수다는 각각 홀 스톱의 혼란스러우면서도 정확한 특성에 기여합니다. 이러한 소리는 단순한 배경 소음이 아니라 프로 레이싱의 고압 지형과 경주를 만들거나 중단시킬 수 있는 분할 교대 의견을 반영하기 때문에 스토리텔러에게 필수적인 요소입니다.
 특별한 사운드 외에도 관중들의 반응이 사운드스케이프에 정확하게 짜여져 흥미진진함과 몰입감의 신선한 서브캐스트를 제공합니다. 팔로워십의 환호, 헐떡임, 함성은 레이스의 정서적 이해관계를 높이는 데 도움이 되어 모든 손바닥이 더 승리감을 느끼고 거의 놓칠 뻔한 모든 것이 더 파멸적으로 느껴집니다. 이러한 몰입형 오디오 경험은 영화를 실물보다 더 크게 느끼게 하고 모터스포츠 세계를 진정으로 묘사하기 때문에 그란 투리스모가 컬트적으로 반향을 일으킨 중요한 요인입니다.

 

 결론

 

 그란 투리스모(2023)는 스릴 넘치는 스포츠 드라마일 뿐만 아니라 뛰어난 사운드 디자인의 쇼이기도 합니다. 줄리안 슬레이터의 지휘 아래 영화의 사운드스케이프는 레이싱 시퀀스를 높이고, 긴장감을 조성하며, 프로 모터스포츠의 고수익 세계에 팔로워를 몰입시킵니다. 기계의 굉음부터 캐릭터의 감정적 어려움을 전달하는 미묘한 사운드까지 사운드 디자인은 영화의 흥행에 중요한 역할을 합니다.
 그란 투리스모는 진정성 있고 몰입감 있는 오디오 경험을 제공함으로써 모터스포츠 매니아들과 일반 관객 모두에게 어필하며 단순한 일러스트레이션을 뛰어넘는 영화적 짜릿함을 선사합니다. 이 영화의 흥행은 영화 제작에서 사운드의 힘을 입증하는 것으로, 지울 수 없는 경험을 만들 때 들리는 것이 보는 것만큼이나 중요하다는 것을 증명합니다.